Artyści austriaccy
Artyści austriaccy to wszystko od malarstwa wiedeńskiego przełomu wieków po staranne studia pejzażowe i wczesne plansze botaniczne. Znajdziesz tu pełne koloru kobiece postacie Gustava Klimta, napięte linie Egona Schielego i szczegółowe widoki miejskie Rudolfa von Alta. Motywy są często gęste w kompozycji i ciepłe w kolorze, dzięki czemu pojedynczy plakat wypełnia całą ścianę – a dwa lub trzy obrazy w tej samej tonacji nadają powierzchni spokój.
Artyści austriaccy – od biedermeieru po Wiedeń około 1900
Wiedeń około 1900 roku był jednym z najbardziej tętniących życiem miast sztuki w Europie, a wiele dzieł tutaj pochodzi właśnie z tego środowiska. Gustav Klimt łączył dekoracyjne wzory z postaciami i nasyconymi kolorami, jak w Die Jungfrau (The Virgin) z 1913 roku. Egon Schiele szedł w innym kierunku – cienkie, niemal drżące kontury i ciała w rozpadzie, jak w Levitation (The Blind II). Richard Gerstl malował portrety szerokimi, szybkimi pociągnięciami pędzla, a Max Oppenheimer poruszał się między portretem a pejzażem.
Kategoria jest szersza niż przełom wieków. Adalbert Stifters Im Gosautal (Oberösterreich) z 1834 roku i widok Rudolfa von Alta na Teynkirche i Mariensäule w Pradze należą do starannego dziewiętnastowiecznego malarstwa pejzażowego i architektonicznego. Plansze Heinricha Wilhelma Schotta i Franza Andreasa Bauera pokazują ówczesny rysunek botaniczny, w którym każdy liść i pręcik są odwzorowane z taką samą troską jak portret. Razem wybór obejmuje lata od 1819 do 1940.
Jak wybrać i zawiesić motywy w domu
Większość dzieł w tej kategorii jest pionowa, ale są też poziome pejzaże i kwadratowe plansze. Pionowy portret lub kompozycja z postaciami dobrze wygląda na wąskim fragmencie ściany, w przedpokoju albo nad komodą. Pejzaże i widoki miejskie ustaw nad sofą lub stołem jadalnianym, gdzie zmieści się ich szerokość.
Kolory Klimta i Schielego są ciepłe i stosunkowo ciemne. Pozostaw je na jasnej ścianie i nie zapełniaj powierzchni wokół nich. Jeśli chcesz powiesić kilka dzieł razem, wybierz wspólny mianownik – tę samą epokę, te same ziemiste tony albo ten sam kolor ramy – i zachowaj równe odstępy między obrazami. Często jeden duży wydruk wystarcza.
Plakat czy obraz w ramie do tych motywów
Najlepiej sprawdzi się prosta rama, która nie przyciąga uwagi: czarna lub z ciemnego drewna do ciemnych obrazów z przełomu wieków, biała lub z dębu do jasnych pejzaży i plansz botanicznych. Plakat bez ramy też się sprawdzi, zwłaszcza w dużym formacie, gdzie papier sam się niesie. Wydruki są na 250 g matowym papierze archiwalnym; obrazy w ramie mają 200 g matowego papieru. Ceny zaczynają się od 129 zł za plakat 30×40, 219 zł za 50×70 i 339 zł za 70×100; obrazy w ramie od 279 zł. Wysyłka kosztuje 34 zł, a od 429 zł jest darmowa. Dostawa zajmuje 5–10 dni roboczych. Zapłacisz kartą, Apple Pay lub Google Pay. Masz 14 dni na odstąpienie od umowy.
Najczęstsze pytania
Którzy artyści austriaccy są dostępni jako plakaty w naszej ofercie?
Między innymi Gustav Klimt, Egon Schiele, Richard Gerstl, Adalbert Stifter, Rudolf von Alt, Max Oppenheimer, Josef Kriehuber oraz ilustratorzy botaniczni Heinrich Wilhelm Schott i Franz Andreas Bauer. Wybór obejmuje okres od wczesnego XIX wieku do 1940 roku.
Jaki duży obraz powiesić nad sofą?
Zmierz szerokość sofy i pozwól, aby sztuka zajmowała około dwóch trzecich tej szerokości. Do sofy szerokiej na dwa metry pasuje duży wydruk 70×100 lub dwa mniejsze obok siebie. Dolną krawędź zawieś około 20–25 cm nad oparciem sofy.
Do jakich pomieszczeń pasują austriackie motywy?
Portrety i kompozycje z postaciami pasują do przedpokoju, gabinetu i nad komodę. Pejzaże i widoki miejskie sprawdzą się nad sofą lub w jadalni. Plansze botaniczne często dobrze wyglądają w kuchni, jadalni albo w grupie kilku małych wydruków.
Jaka jest różnica między plakatem a obrazem w ramie?
Plakat wysyłamy bez ramy, zwinięty w tubie, i możesz powiesić go w dowolnej ramie lub na własnych zawieszkach. Obraz przychodzi gotowy do zawieszenia, w ramie czarnej, białej, dębowej lub z ciemnego drewna w zależności od rozmiaru, i ma wtedy 200 g matowego papieru.
Czy dzieła są wolne do użytku?
Wydruki odtwarzają dzieła z wolnego dziedzictwa kulturowego, czyli sztukę wolną od praw autorskich. Dotyczy to samych obrazów – kupujesz fizyczny wydruk artystyczny do własnego użytku, a nie prawo do komercyjnego powielania motywu.